DARI ASPAL KE ATELIER: DESAINER FPRENEURBURGO INDONESIA TAMPIL DI FASHION NATION 2026

STREETÈ, presentasi runway yang berlangsung dalam satu rangkaian utuh menghadirkan sepuluh look, menjadi debut runway lima desainer dari program Fashion Entrepreneur (FPreneur) Burgo Indonesia, menelusuri perjalanan dari insting jalanan menuju koleksi siap industri dan siap jual.

JAKARTA, Indonesia, 16 September 2026. Istituto di Moda Burgo Indonesia, kampus Jakarta dari Istituto di Moda Burgo Milan, akan mempersembahkan STREETÈ: From Asphalt to Atelier, debut runway lima desainer dari program Fashion Entrepreneur (FPreneur) sekolah ini, di Fashion Nation 2026 yang digelar di Senayan City pada Minggu, 20 September 2026 pukul 16.00 WIB. Digelar berkolaborasi dengan Indonesian Fashion Chamber (IFC), presentasi ini menampilkan sepuluh look yang seluruhnya dirancang, dibuat, dan di-styling oleh kelima desainer FPreneur.

Presentasi ini menjadi penampilan runway pertama Burgo Indonesia di Fashion Nation, sekaligus debut runway untuk kohort FPreneur tahun ini. Setiap busana di atas runway dikembangkan sepanjang kurikulum enam bulan Fashion Entrepreneur, mulai dari konsep dan sketsa pertama pada Januari, melalui proses fitting, sesi foto profesional, dan modul puncak Punto Finale pada Juni, sebelum ujian akhir para desainer pada Juli. STREETÈ adalah titik pertama karya ini bertemu publik.

KISAH RUANG KELAS, DICERITAKAN DI ATAS RUNWAY

STREETÈ mengambil temanya secara sungguh-sungguh. Setiap desainer dalam line up ini tumbuh besar bergelut dengan gaya jalanan Jakarta sendiri, layering hasil thrifting, jaket pinjaman, aksesori yang tidak selalu senada, jauh sebelum mereka duduk di kelas pattern making. Premis pertunjukan ini adalah bahwa insting semacam itu bukan sesuatu yang perlu dihilangkan dari seorang desainer muda, melainkan bahan mentah yang seharusnya menjadi fondasi pendidikan desain yang sesungguhnya.

Premis itulah yang membentuk cara Burgo mengajar. Setiap kelas dibatasi maksimal delapan mahasiswa per instruktur, sesi belajar berlangsung dalam praktik langsung, bukan ceramah di ruang kuliah, dan kurikulumnya, mencakup Fashion Design, Pattern Making, Dress Making, Digital Fashion, Fashion with AI, dan CLO 3D, dirancang untuk membawa seorang mahasiswa dari ide di atas kertas menjadi busana jadi yang siap dikenakan, dan pada akhirnya menjadi sebuah label yang nyata. Untuk kohort tahun ini, perjalanan itu punya nama: FPreneur.

TIGA TAHUN, TIGA NILAI

FPreneur berada di dalam filosofi yang lebih besar, yang berjalan di sepanjang tiga tahun pendidikan di Burgo. Menurut Ibu Jenny, Founder dan CEO Istituto di Moda Burgo Indonesia, setiap tahun dalam kurikulum sekolah ini dibangun di atas nilai yang berbeda. Tahun pertama berbicara tentang

craftsmanship, sebuah Spirit of Excellence. Tahun kedua mengajak mahasiswa menengok ke dalam, menemukan DNA desain mereka sendiri, berlandaskan keyakinan bahwa, seperti kata Ibu Jenny, “tidak ada yang bisa mengalahkanmu dalam menjadi dirimu sendiri.” Tahun ketiga, tahun tempat FPreneur berada, berbicara tentang menjalani hidup dengan tujuan, “memanfaatkan talenta agar bisa membawa dampak bagi orang lain.”

Rangkaian nilai itu melayani misi besar Burgo, Indonesian Fashion Freedom, yang dicapai lewat mendidik desainer untuk menjadi cultural leader, orang-orang yang tidak sekadar mengikuti mode, tetapi memimpinnya. Sebagai creator, Ibu Jenny menekankan, desainer memberi identitas pada setiap yang mereka ciptakan, yang berarti mereka lebih dulu perlu memiliki kejelasan tentang siapa diri mereka, untuk siapa mereka merancang, dan menyadari dampak apa yang bisa mereka bawa, sebelum bisa memimpin orang lain.

APA ITU FPRENEUR

Program Fashion Entrepreneur dari Istituto di Moda Burgo Indonesia, yang dikenal secara internal sebagai FPreneur, adalah capstone tahun ketiga di sekolah ini, titik di mana koleksi seorang desainer berubah menjadi label yang benar-benar berjalan. Anggota kohort membangun brand identity dan DNA mereka, mempelajari fashion industry system, dan mengembangkan logo, tagline, serta packaging mereka sendiri, di samping literasi hukum dan pendalaman tentang fashion designer identity itu sendiri, gagasan bahwa seorang desainer harus mengenal dirinya sendiri dulu sebelum bisa memberi identitas pada apa yang mereka ciptakan. Dari situ, program berlanjut ke pengembangan konsep dan riset target market, analisis tren, serta keputusan seputar produksi dan manufaktur, sebuah rencana bisnis lengkap yang mencakup funding, manajemen, dan business SOP, dan, baru di tahun ini, coaching satu lawan satu bersama Vanaya Coaching Institute untuk merumuskan DNA, visi, value, dan misi pribadi setiap desainer. Modul-modul berikutnya mencakup sustainability, technical pack dan costing, fashion journalism, komunikasi, dan PR, marketing, dan, juga baru di tahun ini, modul buyer's perspective yang dikembangkan bersama Pilar, sehingga desainer mempertimbangkan bagaimana koleksi mereka akan benar-benar dibeli sebelum koleksi itu selesai. Program ini ditutup dengan financial projection, strategi pricing dan cost management, sesi foto profesional, dan Fashion Nation itu sendiri, yang sekaligus menjadi tugas akhir hands-on kohort ini: memproduksi presentasi runway sebagai satu tim, mulai dari styling dan pengaturan backstage hingga strategi kampanye pemasaran di balik pertunjukan mereka sendiri.

Kohort ini belajar langsung dari para profesional industri. Mentor tahun ini antara lain Jonathan O'Garr, konsultan fashion asal Inggris yang juga mengajar di Kingston University, Lenny Tedja beserta tim Pilar-nya, Deden Siswanto, Taruna Kusmayadi, Dina Midiani, dan Amot Syamsuri Muda, di antara sejumlah pelaku industri lainnya. STREETÈ menjadi debut runway bagi lima desainer di balik kohort FPreneur tahun ini: Angela Bernice Christian (Bereníkē), Jasmine Nabila, Nadine Emmanuel, Safira Nafiis (Sa Vire), dan Samantha Kessler (Chimera).

KONSEP: TIGA REFERENSI, SATU RANGKAIAN UTUH

STREETÈ mengangkat tiga referensi kreatif, CORTIS untuk individualitas jalanan yang tenang dan percaya diri, Step Up untuk energi dan gerakan tinggi, serta The Devil Wears Prada untuk kekuatan dan kematangan gaya editorial. Alih-alih menyusunnya menjadi babak-babak terpisah, presentasi ini melebur ketiganya ke dalam setiap satu dari sepuluh look di atas runway: layering yang kaya dan aksesori statement membawa nuansa street, potongan dan proporsi yang dirancang untuk bergerak membawa energinya, dan tailoring serta finishing yang tajam membawa kematangannya, semua hadir dalam satu busana yang sama, di atas runway yang sama. Mengikuti padatnya program Fashion Nation, STREETÈ tampil sebagai satu rangkaian utuh, tanpa jeda, tanpa pembagian babak, dan selesai dalam waktu sekitar lima menit.

Koreografinya mencerminkan kepadatan yang sama. Di tengah rangkaian, beberapa model memecah formasi dalam gerakan singkat yang tersinkron sebelum kembali ke barisan runway, dan rangkaian ini ditutup dalam keheningan, musik benar-benar berhenti beberapa detik sebelum model terakhir muncul.

PARA DESAINER

Lima desainer, kohort FPreneur tahun ini, membangun sepuluh look STREETÈ bersama-sama, masing-masing membawa sudut pandang berbeda yang terbentuk di dalam studio Burgo.

Angela Bernice Christian, Bereníkē

Angela Bernice Christian berkarya di ruang antara kerapuhan dan kekuatan, menjelajahi identitas, emosi, dan ekspresi diri lewat labelnya, Bereníkē. Karyanya merayakan kepercayaan diri yang tenang dan individualitas yang tak kenal kompromi, untuk mereka yang menemukan kekuatan dalam keotentikan diri mereka sendiri. “Bagi Angela,” demikian bunyi pernyataan desainernya, “fashion bukan soal menjadi orang lain, melainkan soal kembali menjadi diri sendiri.”

Jasmine Nabila

Lahir di Jakarta Selatan dan besar di Depok, jalan Jasmine Nabila menuju dunia fashion dimulai dari hal kecil, menjual scrunchie buatan tangan semasa SMP. Kegigihannya sejak dini itu berkembang menjadi pelatihan formal di Juliana Jaya sebelum ia bergabung dengan Istituto di Moda Burgo Indonesia pada September 2022, tempat ia menghabiskan tiga tahun terakhir mengasah kemampuannya di pattern making, konstruksi busana, dan desain kreatif.

Nadine Emmanuel

Nadine Emmanuel bergabung dengan Burgo pada Mei 2025 dan dengan cepat membangun caranya sendiri dalam merancang siluet kontemporer, melalui styling yang matang, eksperimentasi, dan konstruksi yang detail. Pendekatannya memadukan konsep visual yang kuat dengan pengembangan desain yang praktis, dengan tujuan menghasilkan karya yang mengomunikasikan kepribadian tanpa kehilangan relevansi dengan cara orang berpakaian sehari-hari.

Safira Nafiis, Sa Vire

Sebagai desainer yang concept-driven, Safira Nafiis menerjemahkan ide dan emosi abstrak menjadi siluet, detail, dan narasi visual yang penuh intensi lewat labelnya, Sa Vire. Prosesnya menyeimbangkan struktur dengan fluiditas, mengutamakan makna, craftsmanship, dan kesederhanaan yang elegan dibanding sekadar tampil mencolok, demi menghasilkan desain yang khas tanpa kehilangan tujuan.

Samantha Kessler, Chimera

Samantha Kessler merancang sebagai respons langsung atas lanskap digital yang kian artifisial, menjadikan labelnya, Chimera, sebagai cara untuk merayakan keindahan karya tangan manusia. “Di tengah lanskap digital yang bahkan seni pun telah menjadi algoritma numerik,” tulisnya dalam pernyataan desainernya, “saya ingin sekali lagi mewakili jangkar seni dan asal muasalnya.”

STUDIO KOLABORATIF, BUKAN LIMA LABEL TERPISAH

Tidak satu pun dari kelima desainer ini membangun look mereka sendiri-sendiri. Sejumlah busana di atas runway memadukan bustier dari satu desainer dengan rok dari desainer lain, atau rancangan orisinal penuh yang di-styling bersama satu bagian pinjaman dari sesama Burgonian, cara kerja yang mencerminkan bagaimana sebuah koleksi sesungguhnya terbentuk di dalam studio bersama: bertukar potongan busana, saling men-styling karya satu sama lain, dan mengambil dari wardrobe bersama saat sebuah look membutuhkannya. STREETÈ menghadirkan proses itu sebagai kekuatan, bukan sesuatu yang perlu disamarkan, pertunjukan ini benar-benar merupakan hasil kerja kolektif, dan setiap look dikreditkan sebagaimana adanya. Kelima desainer FPreneur ini juga dibantu dalam produksinya oleh sesama desainer mahasiswa Burgo, Izzat Aulia, Celine Hosea, Latifa Tanbay, dan Samantha Shenny, bagian dari kerja tim hands-on yang memang menjadi inti program ini.

“Apa yang akan kita lihat nanti di Fashion Nation adalah hasil dari perjalanan para desainer ini lewat Fashion Entrepreneur,” ujar Ibu Jenny Yohana Kansil, Founder dan CEO Istituto di Moda Burgo Indonesia. “Fashion Entrepreneur benar-benar mempersiapkan mereka untuk menjadi desainer fashion yang sesungguhnya di industri ini, mulai dari brand identity dan literasi hukum, sampai proyeksi keuangan dan memproduksi runway ini sendiri.”

TENTANG ISTITUTO DI MODA BURGO INDONESIA

Istituto di Moda Burgo Indonesia adalah kampus Jakarta dari Istituto di Moda Burgo Milan, yang didirikan pada 1961. Berlokasi di lantai 45 The Plaza Office Tower, Jakarta Pusat, sekolah ini menawarkan program Fashion Design, Pattern Making, Dress Making, Digital Fashion, Fashion with AI, dan CLO 3D, melalui jalur Diploma, Master Course, dan Special Course. Model pembelajaran personalnya membatasi setiap kelas maksimal delapan mahasiswa per instruktur, dengan jadwal masuk yang fleksibel dan proses belajar yang berbasis praktik langsung, sejalan dengan misi besar sekolah ini, Indonesian Fashion Freedom, mendidik desainer untuk menjadi cultural leader di industri fashion Indonesia. STREETÈ adalah hasil terbaru dari model tersebut yang dipentaskan ke publik.

TENTANG INDONESIAN FASHION CHAMBER (IFC)

Indonesian Fashion Chamber (IFC) adalah organisasi nirlaba yang didirikan pada 2015, menaungi desainer fashion profesional dari berbagai kota di Indonesia. Berpegang pada filosofi Local Inspiration with Contemporary Spirit, IFC bekerja sama dengan pemerintah, pelaku usaha, institusi pendidikan, dan komunitas fashion untuk mengembangkan industri fashion Indonesia, salah satunya lewat program Jakarta Muslim Fashion Week (JMFW), IN2MOTIONFEST, dan Front Row Paris.

TENTANG FASHION NATION DI SENAYAN CITY

Fashion Nation adalah pekan mode tahunan Senayan City, menghadirkan rangkaian presentasi runway, showcase budaya, dan kolaborasi desainer di sepanjang Main Atrium dan Promenade mal ini. Memasuki dekade keduanya, Fashion Nation telah menjadi salah satu agenda tetap kalender mode Jakarta, mempertemukan nama besar dan talenta baru dalam satu panggung.

Ditulis oleh Alfie Falentino, Business Development Director, Istituto di Moda Burgo Indonesia

Previous
Previous

FROM ASPHALT TO ATELIER: BURGO INDONESIA'S FPRENEUR DESIGNERS TAKE THE RUNWAY AT FASHION NATION 2026

Next
Next

Why Do Fashion Assignments Feel So Overwhelming? The Real Gap Isn't Creativity - It's Technical Skills